Ninon Le Lay, ancienne architecte d'intérieur et créatrice de la chaîne YouTube StudioCyanotype, lève le voile sur les défis inattendus qu'elle a dû affronter pour faire sa place sur YouTube. En 2015, Ninon a troqué les plans et les maquettes pour une nouvelle aventure, et pas des moindres, le montage vidéo et le storytelling. Devenue vidéaste par passion, Ninon nous ouvre les portes de son univers créatif, marqué par un virage professionnel audacieux et une volonté de se réinventer.

Défi n°1 : la technicité du son

« J’ai une formation très basée sur l’image, j’ai une exigence de qualité visuelle et graphique qui me vient assez naturellement, mais j’ai mis beaucoup trop de temps à me rendre compte de l’importance de la qualité du son dans une vidéo. Je pense que cela fait partie des raisons pour lesquelles la chaîne a mis du temps à trouver son public. Mes premières vidéos avec du son étaient atroces  ! »

— Ninon Le Lay, Créatrice de contenu

La qualité d'une vidéo ne se limite pas à l'image ; le son est un composant tout aussi essentiel qui mérite attention et soin. Lorsque Ninon Le Lay a décidé de partager sa passion pour l'architecture d'intérieur et la création visuelle sur YouTube, elle s'y est rapidement heurtée. Comme le souligne Ninon, « J'ai une formation très basée sur l'image, j'ai une exigence de qualité visuelle et graphique qui me vient assez naturellement, mais j'ai mis beaucoup trop de temps à me rendre compte de l'importance de la qualité du son dans une vidéo. Je pense que cela fait partie des raisons pour lesquelles la chaîne a mis du temps à trouver son public. Mes premières vidéos avec du son étaient atroces  ! ». Elle admet que l'amélioration de la qualité sonore de ses vidéos a joué un rôle significatif dans l'augmentation de l'engagement de son audience et dans la croissance de sa chaîne.

Ninon a rencontré des difficultés sur la technicité du son, à tous les niveaux :

Le matériel de prise de son : choisir l'équipement adéquat sans disposer d'un budget conséquent représente un véritable casse-tête. Ninon raconte sa quête du matériel idéal, soulignant combien il est difficile, sans connaissances approfondies et avec des moyens limités, de trouver l'équipement qui réponde parfaitement aux exigences de ses projets.
La qualité de la prise de son : résidant en appartement, Ninon a dû faire face à divers bruits ambiants, comme le frigo ou la ventilation, qui peuvent ruiner une prise de son. « Devoir faire la chasse aux bruits parasites inhérents à la vie en appartement. Éteindre mon frigo : ok, mais je fais comment pour la ventilation de l'immeuble et les réunions du voisin en télétravail ? »
Le montage du son : la post-production sonore a été une courbe d'apprentissage abrupte pour Ninon. Ayant des bases en montage vidéo, elle s'est retrouvée dépourvue devant les spécificités du montage son. « Je n'y connaissais rien en montage son ! » confie-t-elle, évoquant la difficulté d'éliminer des bruits de fond persistants ou de ses propres respirations trop audibles lors des enregistrements. Ce défi a nécessité un investissement conséquent en temps et en patience pour maîtriser l'art délicat de la post-production audio.

Défi n°2 : la gestion de l'image personnelle

La gestion de l'image personnelle sur YouTube est un parcours complexe et intimement personnel, comme le révèle l'expérience de Ninon, « Je suis une grande timide, pas très à l'aise avec ma voix et mon image ». La nécessité de poser sa voix sur ses vidéos puis, plus tard, de se montrer à l'écran, ont été des étapes marquantes de son parcours de créatrice. Cette confrontation avec sa propre image a nécessité un « vrai boulot émotionnel », comme elle le décrit, particulièrement lorsqu'il s'agit de passer des heures à se regarder et à s'écouter lors du montage vidéo.

De plus, ce défi a été exacerbé par les attentes sociétales pesant sur les créatrices de contenu, où l'apparence peut parfois sembler primer sur le contenu. « Je crois aussi que la confrontation avec ma voix et mon apparence a été beaucoup plus compliquée que ce à quoi je m'attendais » avoue Ninon. Elle évoque également la pression de ressembler à certaines normes véhiculées par d'autres créatrices, souvent centrées autour de la beauté, ce qui a influencé sa perception de ce à quoi une vidéaste devrait ressembler.

Face à ces défis, Ninon a progressivement appris à accepter sa voix et son image, un processus qui lui a permis de se libérer de certaines de ses appréhensions. Elle souligne l'importance de se détacher des attentes externes et de rester fidèle à soi-même. Elle a décidé de ne pas céder aux pressions et de créer des vidéos qui reflètent ses intérêts personnels et non un idéal esthétique imposé. « Le jour où je me mets à créer du contenu pour plaire aux autres et plus à moi, sera le jour où je fermerai boutique ! » affirme-t-elle.

Défi n°3 : le SEO et la visibilité sur YouTube

« J’ai honnêtement mis beaucoup trop de temps à aborder ma chaîne d’un point de vue plus marketing et SEO. »

— Ninon Le Lay, Créatrice de contenu

« J'ai honnêtement mis beaucoup trop de temps à aborder ma chaîne d'un point de vue plus marketing et SEO » admet Ninon. Elle souligne la difficulté de trouver un équilibre entre rester authentique à sa vision créative et le fait de se plier aux exigences parfois rigides du SEO pour maximiser la portée de ses vidéos.

Face à cette réalité, Ninon a progressivement intégré des pratiques de base en SEO, telles que l'optimisation des mots-clés, le soin apporté aux descriptions de vidéos, et la création de miniatures attrayantes. « Lorsque j'ai commencé à m’intéresser à ma visibilité, je me suis rendu compte que mis à part quelques bonnes pratiques comme apporter du soin à ses mots clefs et sa description, avoir une miniature lisible et un titre pertinent, je n'étais pas particulièrement à l'aise avec les stratégies pas toujours très élégantes que l'on trouve souvent dans les recommandations. ».

Ninon met en lumière un aspect crucial de sa stratégie de contenu : la volonté de maintenir une authenticité dans ses vidéos tout en essayant d'améliorer leur visibilité. « Mon but n'est pas la croissance et les vues à tout prix, mais plutôt que mes vidéos rencontrent un public juste qui sera vraiment intéressé. » Cette approche réfléchie met en évidence sa priorité de toucher une audience qui apprécie réellement son travail plutôt que de courir après les tendances éphémères pour accumuler des vues. Elle encourage à adopter les bonnes pratiques de SEO dès le début, tout en restant fidèle à sa propre voix et à ses intérêts. Cette dualité entre le technique et le créatif est essentielle pour construire une chaîne YouTube prospère et satisfaisante à long terme.